SEMINÁRIO ILUSTRAÇÕES ARQUELÓGICAS - 2012

Algumas das questões centrais a serem abordadas neste seminário serão:

Como a ilustração arqueológica organiza o legado material do passado? Quais as suas relações, formais e de conteúdo, com a tradição da ilustração naturalista e dos estudos antiquários europeus? Quais os usos dessas imagens nos contextos políticos, artísticos e sociais em que se estabeleceram nas Américas?

O seminário também pretende desenvolver um estudo comparativo entre a produção visual em torno do legado material do passado nos diferentes países da América. Quais são as matrizes de representação do material arqueológico nos diferentes contextos Latino-americanos? Sabemos, por exemplo, que no caso desses debates no Brasil, uma das questões centrais era a do parentesco entre as antigas civilizações que habitaram este território, especialmente na região do Amazonas, com as grandes civilizações andinas e mexicanas. Como essas teorias eram expressas em imagens?

No Brasil não há tradição de trabalho conjunto entre essas duas disciplinas, enquanto que internacionalmente esta colaboração tem se estreitado nos últimos anos, com resultados surpreendentes. Um seminário como este pode ser visto como um importante passo no processo de ampliação do campo da história da arte no Brasil. Uma oportunidade única para iniciar uma reflexão sobre a produção material pré-colombiana, que até o momento tem permanecido às margens de seu campo principal de interesse.

Site: http://www.iar.unicamp.br/dap/seminarios/ilustracoesarqueologicas/programacao.html

“Regimes semióticos do pertencimento nas metrópoles contemporâneas” -PUC

Temos a honra e o prazer de convidá-los para a conferência “Regimes semióticos do pertencimento nas metrópoles contemporâneas”, a ser ministrada pelo professor doutor Massimo Leone, da Universidade de Turim, no Campus da PUC-Perdizes.

 

Data: terça feira, dia 13 de Novembro de 2012.

Horário: 13- 15:30

Local: PUC- Campus Perdizes (sala a ser definida)

 

Resumo da conferência:

 

A conferência propõe um quadro teórico fenomenológico e semiótico para a inteligibilidade do sentido do pertencimento,um dos conceitos fundamentais nas culturas e nas sociedades atuais. Após definir o pertencimento enquanto enunciação espacial que envolve 1) as fronteiras de um espaço de pertencimento; 2) a oposição consequente entre um ambiente de pertencimento e um ambiente de não-pertencimento e 3) a relação com o sujeito da enunciação e, por outro lado, a oposição / ambiente do pertencimento / vs / ambiente de não-pertencimento, a conferência articula uma tipologia de "figuras de cruzamento", em que o pertencimento se manifesta através da dialética narrativa entre posicionamento edeslocamento. No quadro teórico da fenomenologia e da semiótica tensiva, quatro macro-regimes de pertencimento são apontados: "estranhamento sedentário", “pertencimento nômade", "estranhamento nômade", e "pertencimento sedentário". Além disso, são identificados quatro caminhos semânticos que representam dinamicamente a transição entre tais regimes:"Exílio/invasão", "cosmopolitismo/curiosidade", "aclimatação/tolerância", e "Alienação/suspeita." Em conclusão, o quadroteórico desenvolvido pela conferência é proposto como instrumento para a análise das "retóricas do pertencimento" nasculturas e nas sociedades atuais.

Informações sobre o palestrante:

 

Massimo Leone é Professor Pesquisador de Semiótica e Semiótica da Cultura do Departamento de Filosofia da Universidade de Turim, Itália. É formado em Teoria da Comunicação pela Universidade de Siena e possui um DEA em História e Semiótica dos Textos e dos Documentos da Universidade de Paris VII, mestrado em Word and Image Studies da Trinity College - Dublin, doutorado em Estudos das Religiões da Universidade “La Sorbonne” e doutorado em História da Arte da Universidade de Friburgo (CH). Foi pesquisador visitante no CNRS de Paris, no CSIC de Madrid, Fulbright Research Visiting Professor no Graduate Theological Union, Berkeley, Endeavour Research Award Visiting Professor na School of English, Performance, and Communication Studies da Universidade “Monash” de Melbourne e Faculty Research Grant Visiting Professor na Universidade de Toronto. 

Email de contato: cpspucsp@googlegroups.com

VISIBILIDADE(S) NA MODA: Pós em Consultoria de Imagem e Estilo -2013

VISIBILIDADE(S) NA MODA: Pós em Consultoria de Imagem e Estilo -2013

SEMANA DE MODA DA LIVRARIA CULTURA- 2012 - CURADORIA PROF. DHORA COSTA

9o EDIÇÃO DA SEMANA DE MODA E CULTURA 

CURADORIA DHORA COSTA
LOCAL: CONJUNTO NACIONAL - SÃO PAULO
PROGRAMAÇÃO

06.11 - 16:30 CONSULTORIA DE ESTILO - EQUIPE MODAIMAGEM (DHORA COSTA E JÔ SOUZA)            http://www.modaimagem.com/

06.11 - 19:30 - A MODA A SEU FAVOR - ARLINDO GRUND (APRESENTADOR SBT)

...07.11 - 12:30 - DESFILE INDUMENTÁRIA BELAS ARTES - TRANSCULTURALISMO (ORGANIZAÇÃO: SUELI GARCIA)

07.11 - 16:30 - A MODA E SUAS PROSSIBILIDADES PROFISSIONAIS - ELINE PALUDO 

07.11 - 19:30 - JORNALISMO E AS REVISTAS DE MODA - ERIKA PALOMINO (EDITORA DA REVISTA L'OFFICIEL)

08.11 - 12:30 - DESIFLE UNIFMU - PASSADO, PRESENTE E FUTURO (ORGANIZAÇÃO ROMY TUTIA)

08.11 - 16:30 - FIGURINO - LUZES, LEDS, AÇÃO! GUILHERME RODRIGUES
08.11 - 19:30 - MODA E MARKETING - ALEXANDRE HERCHCOVITCH E DANIEL RAAD

                                           Desfile: Moda&Literatura, 2011 - Direção : Jo Souza
                                           foto: Paulo Lima Blog: http://www.modaliteratura.blogspot.com.br/

O evento é gratuito, éncessário chegar com no mínimo 1h30 antes do início da palestra, não são feitas reservas de lugares

PÓS EM COMUNICAÇÃO E CULTURA DE MODA - CENTRO UNIVERSITÁRIO BELAS ARTES - SP

PROFESSORES DO PRIMEIRO SEMESTRE DE 2013

http://www.belasartes.br/pos-graduacao/?pagina=cursos&curso=comunicacao-e-cultura-de-moda

O Curso

Formar profissionais criados por uma cultura de pesquisa e imagem de moda contemporânea, descobrir campos de cultura como fontes de pesquisa e criação, estimular o enriquecimento do repertório de referências para pesquisa e criação, exercitar a realização de projetos de imagem e comunicação

Programa

O curso tem duração de 420 horas incluindo a monografia. Considerando todas as atividades podemos estimar um prazo de 18 meses para a conclusão do curso.

Objetivos

• Desenvolver habilidades críticas necessárias para a observação e análise das transformações culturais, tecnológicas e comportamentais que ocorrem no mercado de moda global.
• Incentivar o desenvolvimento de uma postura inovadora e sinérgica no universo da Comunicação e Cultura de Moda.
• Proporcionar uma experiência para profissionais de moda, e de outros setores, ampliarem suas perspectivas profissionais e empresariais no segmento de moda.

PRIMEIRO SEMESTRE DE 2013 

1. Profa. Me. Eleni Kronka

Disciplina Jornalismo de Moda – 40 horas 

Lattes: http://lattes.cnpq.br/6106327914010938  

2. Profa. Me. Jô Souza

Disciplina Imagem e styling de moda- 20 horas

Lattes: http://lattes.cnpq.br/3802917769378305

3.Profa. Me. Christiane Zovin

Disciplina Cinema e TV no jornalismo de moda - 20 horas

Lattes: http://lattes.cnpq.br/4457965476736551 

4. Profa. Me. Dhora Costa

 Disciplina Criação e Linguagem- 20 horas

Lattes: http://lattes.cnpq.br/8075330947993449

5. Profa: Dra. Christine Greiner

Disciplina: Antropologia da Comunicação 20 horas

Lattes: http://lattes.cnpq.br/8331762292364125

6. Prof. Dr. Fábio Fernandes

 Disciplina: Convergência de Mídias na Moda - 20 horas

 Lattes: http://lattes.cnpq.br/0207033464401657

7. Profa. Me Juliana Schmitt 
 Disciplina: Contornos da Moda - 20 horas

Lattes: http://lattes.cnpq.br/7804096851432777

Prof. Dra. Rachel Zuanon

8 .Disciplina: Moda, globalização e novas tecnologias - 20 horas

Lattes: http://lattes.cnpq.br/3824766170490210

SEGUNDO SEMESTRE DE 2013

9. Profa. Dra. Khátia Castilho

Disciplina: Semiótica aplicada à Produção de Moda– 20 horas

Lattes:http://lattes.cnpq.br/6079633404700669

10. Prof. Me. Alcino Leite

   Disciplina Moda e Filosofia – 20 horas
Lattes: http://lattes.cnpq.br/9732604469575199

11. Profa.  Me. Patricia Helena Fonseca

Disciplina: Linguagem Têxtil – 20 horas
Lattes: http://buscatextual.cnpq.br/buscatextual/visualizacv.do?id=K4781780E4

12. Profa. Me. Suely Garcia

Disciplina: Moda e Design – 20 horas

Lattes: http://lattes.cnpq.br/0782541323250446

13. Profa.. Ma. Silvana Holzmeister

Disciplina: Imagens de Moda – 20 horas

Lattes: http://lattes.cnpq.br/5428467988473245

14. Prof. Me. Mario Queiroz

Disciplina: Cultura de Moda: Um Olhar Contemporâneo –20 horas

Lattes: http://lattes.cnpq.br/2982760868308487

15. Profa. Me. Sara Duarte

Disciplina: Moda e Comunicação – 20horas

   Lattes: http://lattes.cnpq.br/9214491904083208

16. Profa. Me. Cristina Ecker Amaral

Disciplina: Metodologia de pesquisa –20 horas

  

17. Profa. Me. Vera Azeredo

Disciplina: Construção e Gestão de Marcas de Moda – 20 horas


PUBLICAÇÕES DOS NOSSOS PROFESSORES:

http://www.estacaoletras.com.br

III SEMINÁRIO HISTORIAS DE ROTEIRISTAS - 2012

III SEMINARIO HISTORIAS DE ROTEIRISTAS - SP

Quando

29, 30 e 31 de outubro de 2012

manha, tarde e noite 

Centro de Comunicação e Letras

Universidade Presbiteriana Mackenzie

Rua Piaui, 143. Consolação.

São Paulo, SP

Brasil

TEMAS

Criação Estudos teóricos; narratologia audiovisual; análise do roteiro, estética. 

Prática do roteirista; manuais, técnicas e modelos de roteiros; “anti-modelos”; escrita fílmica e adaptações; personagem; métodos  e procedimentos
 criativos; etapas de roteirização. Roteiro e Recepção.

Produção

Relações da peça escrita ou de sua confecção com o desenvolvimento
do trabalho do diretor; do fotógrafo; do diretor de arte; do ator; dos
especialistas em efeitos especiais; dos atores; dos produtores; dos
distribuidores e com as condições/recursos financeiros e materiais.

Mercado

Relação do roteirista com o mercado; legislação; políticas de incentivos governamentais; as modalidades
 e estética do trabalho dos roteiristas; mercado nacional e internacional;
legislação e ensino/aprendizagem;
 roteiro e mídias.

História

Abordagens e reflexões históricas, memórial, documental, arquivos e processos de construção da história do roteiro e  da trajetória dos roteiristas. Biografias. Os roteiristas do cinema nacional e internacional. Linguagens e Inovações.  Relações internacionais. Regionalização. Roteiristas e tecnologias contemporâneas.

https://sites.google.com/site/2011roteiristas/temas-enfoques

Sidecut hair é um revival dos anos 80

Nos últimos meses, várias mulheres famosas aderiram a um corte de cabelo radical. O chamado sidecut hair divide a cabeça em duas partes: uma, raspada com máquina 1, e a outra com as melenas compridas. O corte, um tanto radical, conquistou celebridades como a cantora Rihanna e a atriz Miley Cyrus, entre outras. De acordo com uma reportagem da revista Corpo a Corpo, esse corte seria um revival do estilo do músico britânico David Bowie. Mas eu acho estranho que ninguém mencione que a primeira mulher a ter coragem de adotar esse visual tenha sido a cantora americana Cindy Lauper. Em 1983, quando estava lançando o disco "She's so Unusual", a cantora nova-iorquina chocou a sociedade americana ao aparecer com a cabeça semi-raspada.

O disco trazia os hits "Time After Time" e "Girls Just Wannna Have Fun", que tornaram Cyndi famosa no mundo todo. Mas o que mais se comentava, na época, era o visual "esquisito" da cantora, que fazia parte do movimento New Wave. De um lado, a cabeleira tingida de vermelho intenso e desfiada. Do outro, o cocuruto raspado e esculpido em xadrez. Pode parecer normal hoje em dia, quando estamos acostumados às loucuras capilares de Ronaldo Fenômeno e Carlito Tevez. Mas nos anos 80, aparecer com metade do cabelo esculpido em formato de waffle era no mínimo "unusual".

Livro "Homens de Preto"

O livro indicado pela Kathia Castilho e Mário Queiroz - "Homens de Preto" de John Harvey esta à venda na Livraria Cultura: http://www.livrariacultura.com.br/scripts/resenha/resenha.asp?nitem=749532&sid=87373621214830397781273011

"Our history in 2 minutes"

Ontem, dia 29/08, a Kathia nos mostrou este vídeo: "Our history in 2 minutes" Segue abaixo: http://www.youtube.com/watch?v=MrqqD_Tsy4Q

Vídeo "All work and all play"

Este é o vídeo que eu mostrei na apresentação do trabalho sobre tendências, o vídeo é o resultado de diversos estudos realizados pela Box1824 e é um projeto sem fins lucrativos ou comerciais. Box1824 é uma empresa de pesquisa especializada em tendências de comportamento e consumo.

Escrito e dirigido por : Lena Maciel, Lucas Liedke e Rony Rodrigues
Agradecimento especial : Zeppelin Filmes
Montagem: Fernanda Krumel
Finalização: Bebop Studio

Mais agradecimentos: Desirée Marantes, Juliano Dornelles, Rodrigo Pesavento, Lucas Estorvo Schertel, Daniel Bacchieri, Michell Lott, José Eduardo Lopes Gomes, Renato Davini Santolíquido, Ian Ruschel, Felipe Nyland, Felipe Thomé, Cristiano Arbex e todas as pessoas que nos mandaram sugestões de imagens e trilhas para que fossem usadas no vídeo. A colaboração de todos foi muito importante. http://vimeo.com/44130258

Vogue Italia August 2012 All Dressed up with Nowhere to Go by Steven Meisel

"La société hypermoderne" com Gilles Lipovetsky

Nesta sexta-feira, dia 17 de agosto, a partir das 14h30, acontece a palestra La société hypermoderne, a qual será ministrada pelo professor Gilles Lipovetsky na Escola de Comunicações e Artes (ECA) - USP.

Gilles Lipovetsky é um filósofo francês, professor de Filosofia da Universidade de Grenoble (França) e teórico da Hipermodernidade. Autor de livros considerados clássicos contemporâneos como “A Era do Vazio”, “O luxo eterno” e “O império do Efêmero”.

Quem não puder comparecer esta sexta-feira, não ficará de fora, pois haverá tradução simultânea e transmissão ao vivo do evento neste link: http://www.iptv.usp.br/portal/home.jsp

A palestra ocorre no Teatro Laboratório da ECA e os ingressos serão distribuídos (um por pessoa) a partir das 13h30. Vamos! Vamos!!

MAIS UM LANÇAMENTO DA EDITORA ESTAÇÃO DAS LETRAS E DAS CORES

QUINTA FEIRA, 16 DE AGOSTO, NA LIVRARIA DA VILA, ALAMEDA LORENA 

18:30- 21:30 HORAS 

Styling: guia básico

Autora: Silvana Holzmeister 

Ilustrador: Marcio Alek

A profissão surgiu nos anos 90, atualizando e dando status ao antigo produtor de moda. E, como tudo que é novo, gera muitas dúvidas.  O livro apresenta um panorama da profissão no Brasil e nas principais capitais mundiais de moda, detalhando a atuação do profissional e trazendo detalhes preciosos sobre o mercado e opções de trabalho.

Silvana Holzmeister- Faz parte do corpo docente da pós em Comunicação e Cultura de Moda do Centro universitário Belas Artes -SP. 
Formada em Jornalismo e Letras, pós-graduada em Moda e Comunicação e Mestre em Moda, Cultura e Arte. Jornalista há 20 anos, com ênfase em Moda. Atualmente, sou editora de Projetos Especiais da revista Vogue. Deixo a revista em busca de novas oportunidades no dia 30 de junho. Foi editora-chefe da revista L'Officiel. No Jornal A Gazeta, em Vitória, Espírito Santo, nos cargos de editora de moda; editora de cultura; repórter de cultura, turismo e cidade.  Em 2010, publicou o livro O Estranho na Moda, sobre a imagem de moda dos anos 90, pela editora Estação das Letras e Cores.

http://lattes.cnpq.br/5428467988473245

Outros lançamentos da editora:  http://www.estacaoletras.com.br/livros/livro51.php

Paraty EcoFashion oferecerá diversos workshops

Cecilia Paredes- artista 

Evento de Moda sustentável promovido pelo Instituto Colibri oferecerá workshops variados sobre tecelagem, reciclagem têxtil, moulage e outras técnicas.

Entre os dias 14 e 16 de Setembro de 2012, acontecerá o Paraty EcoFashion, em Paraty – RJ. O evento que explora vertentes da Moda e do Design com foco na sustentabilidade, contará com diversos workshops ministrados por profissionais da área super qualificados, que enriquecerão a temática principal, promovendo acesso e informação às diversas técnicas e formas de trabalho. São eles:

“Tecendo Histórias”, ministrado por Andréia do Almo, que abordará a tecelagem manual através de contos da tradição oral, integrando assim a arte milenar do tecer à contemporaneidade do design têxtil.

“Customização de camisetas com aplicação de metais reciclados”, ministrado por Consuello Matroni, que abordará a reutilização de materiais em peças do vestuário, para promover o incentivo da criatividade, ampliando a visão de conceitos e preservação do meio ambiente.

“Criação e Tingimento”, ministrado por Evandro Halabey, que abordará as técnicas de tingimento de tecidos e estamparia através do silk, como forma de reaproveitamento de roupas e têxteis.

“Pintando e Recriando”, ministrado por Flávia Cintra, que visa promover o despertar das crianças sobre a consciência de reutilizar o que parece inútil, estimulando que cresçam com uma postura sustentável, e que esta as acompanhe por toda a vida.

“Moulage”, ministrado por Lena Santana, que abordará a técnica da Moulage para a construção de peças, utilizando as proporções e dimensões do corpo, para que sejam produzidas peças de vestuário sem a utilização de moldes em papel.

“Sustentabilidade e Moda – Aspectos Gerais”, ministrado por Lilyam Berlim, que abordará a sustentabilidade na Moda e todas suas nuances e aplicações.

“Cores e Sabores da Moda”, ministrado por Lucília Tristão Ramos, baseado na tendência Moda-Sustentabilidade, utilizando elementos da culinária nacional, famosos por sua forte pigmentação, para uma oficina de beneficiamento têxtil.

“Roda de Mulheres Bordadeiras”, ministrado por Rute Casoy, que será trabalhado em cima de textos “adormecidos” e desenhos, aplicando-os à técnica do bordado.

“A Trama do Olhar”, ministrado por Ruth Joffily, com o intuito de buscar uma reflexão sobre a construção da imagem feminina através do tempo. Com materiais utilizados em reciclagem e diversas ilustrações, a idéia é criar cartões-postais que tragam imagens reais da feminilidade.

Para maiores informações sobre datas, horários e inscrições para os workshops, acesse o site oficial do evento. http://paratyecofashion.com.br/2012/formulario-de-inscricao/

Instituto Colibri – contato:

Bernadete Passos – Coordenadora Executiva

Estrada Paraty-Cunha km 4,5. Ponte Branca, Paraty – RJ. CEP: 23970 – 000.

+55 24 3371 4105 / Caixa Postal: 74679

contato@colibri.org.br

www.colibri.org.br

"Harper's Bazaar Brasil" terá seu primeiro filhote

A operação brasileira da revista "Harper's Bazaar" vai muito bem, obrigada. Lançada por aqui há menos de nove meses (a primeira edição chegou às bancas em 3 de novembro de 2011), a publicação da Carta Editorial já vai ganhar o seu primeiro filhote. Trata-se da revista "Harper's Bazaar Casa", que chega ao mercado para competir com publicações de arquitetura, design, decoração e artes como "Wish Casa", "Casa Vogue", "Bamboo" e "Casa Claudia Luxo". O lançamento do segundo título em menos de um ano demonstra que a Carta Editorial, de Patricia Carta, deu a volta por cima. Para quem não sabe, a editora, fundada por Luis Carta (1936-1994), foi quem trouxe para o Brasil a marca "Vogue". Durante 35 anos, a família Carta títulos da Condé Nest como "Vogue", "Casa Vogue" e "Homem Vogue". Até que em julho de 2010, em uma negociação considerada a mais importante da década no mercado de revistas no Brasil, a Editora Globo comprou os direitos dessas publicações. A Carta Editorial, então, ficou apenas com a "RG", marca própria idealizada pelos bambambãs Joyce Pascowitch e César Giobbi. O crescimento da família "Harper's Bazaar" é, portanto, uma notícia a ser celebrada. É mais uma prova do talento de Patricia Carta, uma jornalista e empresária que tem seu nome marcado na história na imprensa de moda brasileira.

Palestra "La société hypermoderne" com Prof. Gilles LIPOVETSKY

EVENTO FAZ PARTE DAS COMEMORAÇÕES DO 40 ANOS DO PPGCOM-USP

17.08.2012 às 14h30 - Palestra "La société hypermoderne" com Prof. Gilles LIPOVETSKY

Teatro Laboratório da ECA-USP

Haverá tradução simultânea e transmissão ao vivo pelo www.iptv.usp.br

OS INGRESSOS SERÃO DISTRIBUÍDOS NO LOCAL, COM 1 HORA DE ANTECEDÊNCIA (1 POR PESSOA).

Pós em Comunicação e Cultura de Moda no Centro Universitário Belas Artes -SP

Apresentação

O projeto pedagógico da Pós-Graduação Lato Sensu do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo escolhe seus fundamentos e princípios a partir de valores históricos, construídos ao longo de 80 anos pela FEBASP, no contexto das áreas educacionais e culturais da cidade de São Paulo.

A relação dinâmica entre Ensino, Pesquisa e Extensão em cadeias interinfluentes constitui a política institucional do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo e fundamenta sua estrutura organizacional e regimental.

O Curso

Formar profissionais criados por uma cultura de pesquisa e imagem de moda contemporânea, descobrir campos de cultura como fontes de pesquisa e criação, estimular o enriquecimento do repertório de referências para pesquisa e criação, exercitar a realização de projetos de imagem e comunicação

Programa

O curso tem duração de 420 horas incluindo a monografia. Considerando todas as atividades podemos estimar um prazo de 18 meses para a conclusão do curso.

Objetivos

• Desenvolver habilidades críticas necessárias para a observação e análise das transformações culturais, tecnológicas e comportamentais que ocorrem no mercado de moda global.
• Incentivar o desenvolvimento de uma postura inovadora e sinérgica no universo da Comunicação e Cultura de Moda.
• Proporcionar uma experiência para profissionais de moda, e de outros setores, ampliarem suas perspectivas profissionais e empresariais no segmento de moda.

http://www.belasartes.br/pos-graduacao/?pagina=cursos&curso=comunicacao-e-cultura-de-moda

Coordenadora

Professora Ma. Jô Souza
Mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP. Especialista em Criação e Styling de Moda. Atualmente é professora na Pós-Graduação em Comunicação e Cultura de Moda e em Cenografias e Figurino do Centro Universitário Belas Artes-SP. Também leciona na Pós- Graduação em Visagismo: Harmonização em Imagem Pessoal da Anhembi Morumbi e no curso de Cool Hunters do Senac Santo Amaro, dentre outras instituições de ensino superior. Colaboradora do grupo Sociossemióticas - PUC-CPS- SP, da revista de Moda e Arte Nanu e da revista Fashion Trends. Atua nas áreas de consultoria de imagem, além de comunicação e pesquisa para empresas do setor de moda e cultura.

Corpo docente

• Corpo e Moda – Dra. Khátia Castilho
• Moda e Filosofia – Me. Alcino Leite
• Linguagem Têxtil – Ma. Patricia Fonseca
• Moda e Design – Ma. Suely Garcia
• Imagens de Moda – Ma. Thais Graciotti
• Cultura de Moda: Um Olhar Contemporâneo – Me. Mario Queiroz
• Moda e Comunicação – Ma. Silvana Holzmeister
• Cinema e TV no Jornalismo de Moda – Ma. Cristiane Zovin
• Criação e Linguagem – Ma. Dhora Costa
• Imagem e Styling de moda – Ma. Jô Souza
• Jornalismo de Moda – Ma. Eleni Kronka
• Metodologia de pesquisa – Ma. Cristina Ecker Amaral

Matriz curricular

• Antropologia da Comunicação
• Cinema e TV no jornalismo de moda
• Construção e Gestão de Marcas de Moda
• Contornos da Moda
• Convergência de Mídias na Moda
• Corpo e Moda
• Criação e linguagem
• Cultura de Moda - Um olhar contemporâneo
• Imagem em Styling de moda
• Imagens de Moda
• Jornalismo de Moda
• Linguagem Têxtil
• Moda e Comunicação: Uma Visão Global
• Moda e Design
• Moda e Filosofia
• Moda, Globalização e Novas Tecnologias
• Semiótica aplicada à Produção de Moda